KALIMANTAN BARAT — Paul Andrew Williams kembali ke layar lebar lewat Faith, film yang tayang perdana di Toronto International Film Festival. Dua puluh tahun setelah debutnya lewat London to Brighton, sutradara asal Inggris ini masih sulit dimasukkan ke satu kotak genre.
Karier Williams bergerak dari realisme dapur hingga cerita genre liar, kadang dengan sentuhan supernatural. Dari kekerasan visceral Bull sampai sentimentalitas Song for Marion, semua impuls itu bertemu dalam Faith.
Premis: Ibu Muda di Kota Industri Yorkshire
Faith dibuka dengan suasana khas realisme sosial Inggris. Gina, perempuan tiga puluhan yang diperankan Erin Doherty, bekerja di pabrik permen di sebuah kota anonim di Yorkshire. Ia membesarkan Jamie, anak lelakinya yang berusia sembilan tahun, seorang anak ceria yang membalas kasih sayang ibunya sepenuhnya.
Di luar pekerjaan, hidup Gina berkisar pada Jamie dan saudarinya, Poppy (Liv Hill), sesama ibu yang sering berkunjung ke rumah sederhananya di kawasan perumahan berpenghasilan rendah. Kencan bukan prioritas, meski sesekali ia melonggarkan diri dengan malam di pub lokal.
Sosok Misterius Michael dan Duka yang Menghantam
Di salah satu malam di pub, Gina bertemu Michael, pria Glaswegian ramah yang diperankan James McAvoy. Michael hadir meski tidak minum alkohol dan tanpa teman. Ia banyak tahu tentang Gina, tapi nyaris tidak mengungkap apa pun soal dirinya.
Setelah mengantar Gina pulang, Michael melontarkan komentar singkat kepada pengasuh anak yang pergi. Komentar itu menyiratkan dua kemungkinan: ia punya indra keenam, atau ia psikopat. McAvoy memainkan Michael dengan sikap tenang yang mengamati, dengan jarak dunia lain bahkan pada gestur paling ramahnya.
Jamie meninggal dalam kecelakaan pada malam sebelum ulang tahunnya yang kesepuluh. Doherty menampilkan kesedihan ibu itu dengan cara yang mentah dan meraung, sampai sulit ditonton. Suaranya rusak, tubuhnya lemas, matanya nyaris kehilangan warna dan cahaya.
Ia menjalani rutinitas lama dengan gerak seperti zombie. Gestur kecil dalam pergaulan sehari-hari harus dipelajari ulang, setiap kata sopan dan senyum tipis jadi usaha luar biasa.
Babak Akhir Teologis yang Berpotensi Memecah Penonton
Setelah duka itu, Faith mengambil belokan tajam ke wilayah teologis yang berliku. Williams menyusun intervensi genre ilahi, sebuah pilihan yang tidak terasa seperti solusi alami dari cerita.
Penggunaan simbolisme Kristen secara gamblang membuat film ini jadi proposisi radikal di Inggris, lanskap budaya yang umumnya sekuler. Di kampung halamannya sendiri, Faith mungkin lebih memecah percakapan ketimbang di Amerika Serikat.
Williams sebelumnya menyutradarai Dragonfly, yang juga jadi panggung akting luar biasa bagi Andrea Riseborough dan Brenda Blethyn sebelum keluar jalur di akhir cerita. Faith mengulang pola serupa, dengan nilai jual McAvoy dan peluncuran di Toronto yang seharusnya mengangkat profilnya lebih tinggi.
Dengan premis arthouse yang muram, film ini berpotensi sulit menjangkau penonton Amerika yang justru paling mungkin tersentuh tanpa syarat. Williams tetap terbukti sebagai salah satu pengambil risiko paling berani di sudut industri film Inggris.
Faith menuntut penontonnya melakukan lompatan besar dalam hal iman. Film ini kemungkinan akan menemukan pengikutnya sendiri, meski tidak dengan mudah.
